스포트라이트
기술 감독, 프로덕션 코디네이터, 프로덕션 감독, 이벤트 매니저, 프로덕션 스테이지 코디네이터, 쇼 콜러, 프로덕션 어시스턴트, 프로덕션 관리자, 스테이지 감독, 스테이지 운영 매니저, 스테이지 프로듀서
연극과 라이브 프로덕션의 세계에서는 모든 공연의 성공에 없어서는 안 될 두 가지 역할, 즉 무대 매니저와 프로덕션 매니저가 있습니다!
무대 매니저(SM)는 리허설과 라이브 공연에서 기술적 핵심 역할을 합니다. 무대 매니저는 배우들이 제 기량을 발휘할 수 있도록 돕고 감독의 기술적 작업을 지원하며 공연의 실시간 측면을 감독합니다. 또한 출연진과 스태프 간의 커뮤니케이션 가교 역할을 하기도 합니다.
프로덕션 매니저(PM)는 예산, 일정, 물류, 디자이너 고용, 기술 부서와의 조율 등 프로덕션의 광범위한 요소에 집중합니다. PM은 출연진과 제작진이 감독의 비전을 실현할 수 있도록 전체 프로덕션이 '일사불란하게' 움직일 수 있도록 합니다.
SM과 PM은 라이브 프로덕션에 필수적인 존재로, 쇼가 차질 없이 진행될 수 있도록 도와줍니다! 경우에 따라 쇼의 규모와 범위에 따라 이들의 역할이 겹치거나 하나로 통합될 수도 있습니다.
- 빠르게 변화하는 크리에이티브 환경에서 작업하기
- 출연진과 제작진이 조화롭게 협력할 수 있도록 지원
- 라이브 공연은 엔터테인먼트 산업에서 중요한 부분을 차지하며 예술을 살리고 배우와 스태프들의 고용을 유지하는 데 도움이 됩니다!
근무 일정
- 무대 및 프로덕션 매니저는 하루 종일 근무하며 야근과 주말 근무가 흔합니다. 이들은 자신이 고용된 특정 프로그램을 작업하는 동안 많은 초과 근무를 합니다. 하지만 공연이 끝나고 나면 공연이 중단되어 다른 프로젝트를 찾아야 하는 상황에 직면할 수 있습니다.
일반적인 의무
스테이지 매니저(SM)
- 조합 규칙 검토, 연락처 시트 작성, 공연 공간 치수 검토와 같은 사전 제작 작업을 수행합니다.
- 리허설을 예약하고 감독하여 모든 요소가 원활하게 진행되도록 합니다.
- 프롬프트 스크립트를 사용하여 블로킹(예: 배우가 무대 위에서 움직이는 위치, 조명 및 음향 큐 등)에 대한 자세한 메모를 작성하고, 소품을 추적하고, 감독과 함께 작업하세요.
- 조명, 음향 및 기타 기술적 측면에 대한 큐를 호출하여 모든 요소가 리허설한 대로 조화를 이루도록 합니다.
- 감독, 출연진, 제작진 간의 소통의 중심점 역할을 수행합니다.
- 중요한 정보를 전달하여 모든 사람이 '동일한 정보'를 공유할 수 있도록 합니다.
- 출연자 및 승무원 안전 모니터링, 안전 점검 수행
- 의상, 가발, 소품 제작을 위한 코디네이션
- 공연 전 워밍업 진행 및 백스테이지 활동 관리
- 종합적인 업무 목록은 무대 관리 리소스에서 확인하세요.
프로덕션 관리자(PM)
- 프로덕션 예산 생성 및 유지 관리
- 프로덕션이 "재정적으로 실현 가능한" 상태인지 확인합니다.
- 기술 리허설 예약, 세트 제작/로드인/아웃 스케줄 구축
- 기술 팀원 인터뷰 및 채용
- 부서 간 조정(예: 조명, 음향, 의상, 세트)
- 문제에 대응하고, 부서에 필요한 리소스를 확보하세요.
- 세트가 행사장 공간에 맞는지 확인하고 행사장 직원과 연락하는 등 행사장 물류를 관리합니다.
- 리허설 및 공연 중 무대 매니저를 위해 준비해야 할 기술적 요소 준비
- 필요한 시간에 적합한 장비 조달
스테이지 매니저와 프로덕션 매니저 역할은 모두 관리와 조정을 포함합니다. SM은 주로 리허설과 공연을 진행합니다. PM은 보다 광범위한 프로덕션 요소를 담당하며 리소스, 인력, 일정이 프로덕션에 맞게 조정되도록 합니다. 프로덕션의 규모에 따라 한 사람이 두 가지 업무를 모두 수행할 수도 있습니다!
추가 책임
- 대본을 검토합니다. 감독, 출연진, 제작진과 아이디어 및 잠재적 문제에 대해 논의합니다.
- 감독의 창의적인 비전을 이해하고 포착해야 합니다.
- 적합한 장소 찾기 지원
- 스턴트 조정이 필요한 물리적 위험과 같이 예상되는 기술적 또는 물류적 어려움을 검토합니다.
- 모든 부서의 참여를 유도하여 모든 사람이 일관성 있게 일할 수 있도록 하세요.
- 해당되는 경우 세트 또는 무대 디자인 승인
- 제작을 시작하기 전에 예산과 재정적 고려 사항을 검토하세요. 일정과 예산 범위 내에서 프로덕션을 진행하세요.
소프트 스킬
- 다른 사람에게 동기를 부여하는 능력
- 능동적 인 듣기
- 압박감 속에서 침착함
- 협업
- 개념화 기술
- 자신
- 갈등 해결 기술
- 창조성
- 결단 력
- 디테일 지향
- 융통성
- 직관적
- 지도력
- 끈기
- 고집
- 설득력
- 문제 해결 능력
- 강력한 의사 소통 기술
- 팀 빌딩
- 시각적 및 서면 스토리텔링
Technical Skills
Stage Manager
- 기술적 단서를 위한 스크립트 분석
- 무대 연출 및 용어에 대한 이해, 프롬프트 북, 리허설 기법 및 프로세스에 대한 지식
- 큐콜 기술 숙달
- 커뮤니케이션 헤드셋 및 호출 시스템 사용 숙련도
- 조명 플롯, 사운드 플롯, 세트 디자인을 읽고 해석하는 능력
- 다양한 무대 관리 소프트웨어에 대한 지식(예: QLab, Stage Write)
- 공연장 보건 및 안전 프로토콜 숙지, 기본 응급처치 교육 실시
프로덕션 관리자:
- 테크니컬 라이더에 대한 이해와 시사점
- 평면도, 조명 도표 및 기술 도식을 읽을 수 있는 능력
- 예산 및 재무 추적에 대한 지식
- 행사장 사양/요건 숙지
- 일정 및 타임라인 관리에 대한 전문 지식
- 다양한 기술 분야(조명, 음향, 리깅 등)에 대한 지식
- 계약 협상 및 채용 프로세스에 대한 이해
- 위험 평가를 포함한 보건 및 안전 규정 숙지
- 장비 소싱, 대여 및 구매에 대한 지식
- 프리 프로덕션부터 포스트 프로덕션까지 프로덕션 워크플로우에 대한 이해
- 연극 회사
- 브로드웨이 및 오프브로드웨이 프로덕션
- 오페라단
- 콘서트 장소
- 텔레비전 스튜디오
- 영화 세트
- 테마파크
- 교육 기관(학교 및 대학 프로덕션)
- 스포츠 이벤트
- 시상식 및 갈라 이벤트
무대 매니저가 없다면 라이브 공연은 막이 오를 때마다 혼란에 빠질 것입니다! 무대 매니저의 업무는 복잡하며 프로덕션 팀, 감독, 기술 스태프와 상당한 수준의 조율과 멀티태스킹을 요구합니다.
라이브 극장(또는 원하는 경우 극장) 및 기타 라이브 이벤트는 예측하기 어려울 수 있지만, SM은 각 공연이 차질 없이 진행되도록 해야 합니다. 특히 기술 주간에는 리허설과 막판 변경 사항이 많아 시간이 길어질 수 있습니다. 또한 배우의 불만이나 기술적 문제를 처리해야 할 수도 있습니다.
대부분의 공연은 공연 횟수가 제한되어 있기 때문에 무대 매니저는 일정한 수입을 유지하기 위해 여러 프로젝트를 병행해야 할 수도 있습니다. 프로덕션 매니저도 마찬가지인데, 이들이 없으면 프로덕션이 무너질 수 있습니다! 이들의 업무에는 복잡한 조직 및 물류 문제가 얽혀 있습니다.
PM은 프리 프로덕션 단계에 깊숙이 개입하여 세트부터 음향 장비까지 모든 것이 쇼타임에 맞춰 준비되도록 합니다. 부서 회의, 예산 검토, 물류 또는 장비 문제 등으로 인해 시간이 오래 걸릴 수 있습니다.
고예산 스트리밍 플랫폼이 급증하면서 라이브 프로덕션과 연극 공연이 르네상스를 맞이하고 있습니다. 뛰어난 대본, 뛰어난 프로덕션 디자인, 높은 출연료 덕분에 예전 같았으면 영화나 TV 출연을 고집했을 유명 배우들이 연극 무대로 몰려들고 있습니다.
프로듀서들은 공연의 원활한 진행을 보장하고 연출자의 비전과 무대에서의 실제 실행 사이의 간극을 좁히기 위해 더 많은 무대 매니저와 프로덕션 매니저를 채용하고 있습니다.
브로드웨이부터 투어 프로덕션, 크루즈선 공연, 독점 라이브 이벤트에 이르기까지 연극 공연의 질과 횟수가 증가하고 있습니다. 영화관 체인이 관객을 다시 끌어들이기 위해 노력함에 따라 라이브 극장의 매력은 점점 더 강해지고 있는 것 같습니다. 전문성에 대한 수요가 증가함에 따라 SM과 PM은 대형 페스티벌, 기업 행사 및 전문 공연에서도 중추적인 역할을 담당하고 있습니다.
무대 매니저와 프로덕션 매니저는 일찍부터 라이브 프로덕션에 재능이 있었을 것입니다. 학교에서 연극이나 행사 조율에 참여했을 수도 있습니다. 이들은 종종 그룹 과제나 학교 행사에서 신뢰할 수 있고 부지런한 리더로 등장하여 많은 일을 처리하고 더 큰 프로젝트를 감독할 수 있음을 보여줍니다.
대부분 정확성과 실용성이 조화를 이루며 커뮤니케이션과 멀티태스킹이 필요한 직무에서 탁월한 능력을 발휘합니다. 이들은 창의적이면서 물류와 작은 디테일에 능숙한 호기심 많은 학습자였을 가능성이 높습니다!
- 무대 및 프로덕션 매니저는 고등학교 졸업장 이상이 필요합니다. 대학 학위는 필요하지 않지만 일부는 연극, 드라마 또는 무대 관리 학사 학위를 취득하거나 커뮤니티 칼리지 과정을 통해 정식 교육을 받기도 합니다.
- 대부분의 근로자는 스테이지 핸드, 기술 스태프, 프로덕션 어시스턴트 등 초급 직책에서 시작하여 현지 프로덕션에서 경험을 쌓으면서 무대 보조 또는 프로덕션 매니저로 승진합니다.
- 연극, 뮤지컬, 라이브 콘서트 이벤트 등 다양한 프로덕션 유형에서의 실무 경험이 유용할 수 있습니다.
- 대학과 실제 업무 경험은 모두 업계에서 인맥을 쌓고 인맥을 형성하는 데 중요하며, 이는 커리어를 쌓아가는 데 큰 도움이 됩니다.
- 수업료, 할인 및 지역 장학금 기회 비용을 고려하십시오 (연방 지원 이외에)
- 캠퍼스, 온라인 또는 하이브리드 프로그램에 등록할지 여부를 결정할 때 일정과 유연성에 대해 생각해보십시오. 이상적으로, 당신은 당신이 얻을 수있는만큼 많은 실습을 원할 것입니다.
- 프로그램의 교수진 수상 경력 및 업적을 확인하여 이들이 어떤 프로덕션에 참여했는지 알아보세요.
- 학교의 시설과 학생들이 훈련하는 장비 및 소프트웨어를 자세히 살펴보세요.
- 취업 알선 통계 및 프로그램의 동문 네트워크에 대한 세부 정보를 검토하십시오.
- 미술, 영어, 커뮤니케이션, 말하기, 심리학, 디자인, 사진 등의 강좌를 수강하세요.
- 팀으로 효과적으로 일하고, 리더십 기술을 연습하고, 대규모 프로젝트를 관리하는 방법을 배울 수 있는 학교 활동에 자원봉사로 참여하세요.
- 스트레스가 많은 상황에서도 팀을 지도할 수 있도록 자신감 및 회복탄력성 과정에 등록하는 것도 고려해 보세요.
- 시청각 및 연극 클럽에 가입하여 실무 경험을 쌓으세요.
- 학교 및 지역 연극 제작, 콘서트 및 기타 공개 행사에 참여하세요. 자원봉사 또는 아르바이트 찾기
- 스테이지 매니저가 되고 싶은지 프로덕션 매니저가 되고 싶은지 결정하여 해당 경로에 맞게 학습 및 업무 활동을 조정할 수 있습니다.
- 학습서, 기사, 온라인 포럼, 비디오 튜토리얼, 비하인드 다큐멘터리(리소스 > 웹사이트 목록 참조)
- 세트 디자인 및 시공, 의상 디자인, 조명 및 음향, 소품, 메이크업 및 헤어, 안무, 음악, 특수효과 제작진 등 모든 주요 부서의 업무에 대해 자세히 알아보세요.
- 최고의 스테이지 매니저와 프로덕션 매니저에 대해 알아보세요. 그들의 약력을 읽고 아이디어와 영감을 얻으세요
- 현직 SM이나 PM에게 정보 인터뷰를 할 시간이 있는지 물어보거나 스테이지 매니저에게 물어보기를 이용하세요!
- 온라인 포트폴리오를 시작하여 자신의 기술과 작업을 보여주세요.
- 지역 공연에 자주 참석하세요. 연간 패스 또는 학생 할인을 이용하세요.
- 해당 지역의 연극 관련 전문 단체에 가입하여 동향을 파악하고 네트워크를 확장하세요.
- 신입 사원으로 지원하여 스테이지 매니저 및 프로덕션 매니저로 승진할 수 있습니다.
- 많은 SM과 PM이 어시스턴트나 인턴으로 시작합니다.
- 크레이그리스트에서 소규모 지역 프로덕션의 엔트리 레벨 일자리를 찾아보세요.
- 지역 극단에 구직 또는 인턴십을 찾고 있다는 사실을 알리세요! CNBC에 따르면 "연구에 따르면 전체 일자리의 70%는 구인 사이트에 공개적으로 게시되지 않으며, 80%에 달하는 일자리가 개인 및 직업적 인맥을 통해 채워집니다."
- 유급 직책에 지원하기 전에 학교와 자원 봉사 활동에서 최대한 많은 경험을 쌓으세요.
- 자격이 되는 경우 무대 매니저 협회 또는 기타 전문 단체에 가입하세요.
- 뉴욕, 시카고, 보스턴, 애틀랜타, 덴버, 시애틀, 미니애폴리스, 워싱턴 DC, 뉴올리언스, 필라델피아, 휴스턴, 로스앤젤레스, 샌프란시스코 등 극장 공연이 가장 많은 곳(따라서 잠재적으로 가장 많은 일자리가 있는 곳)으로 이사하는 것을 고려하세요.
- Quora에 접속하여 직무 조언을 구하는 질문을 하고 현직 SM과 PM에게 답변을 요청하세요.
- 교수, 감독자 및 동료에게 개인 참조 자료로 봉사 할 것인지 물어보십시오.
- 이력서, 모의 면접 및 구직에 대한 도움을 받으려면 대학 커리어 센터에 문의하세요.
- 스테이지 관리자 이력서 템플릿을 검토하여 서식과 문구에 대한 아이디어를 얻으세요.
- 중요한 면접에 대비하기 위해 자주 묻는 면접 질문을 찾아보세요.
- 성공적인 면접을 위해 항상 적절한 복장을 갖추세요!
- 매일 정시에 출근하고 준비된 자세로 최선을 다하고 다른 사람들에게 동기를 부여하세요.
- 계속해서 기술을 연마하는 동시에 다른 사람들의 역할에 대해 더 많이 배우세요.
- 전문성, 존중, 공정성, 유능함을 바탕으로 감독, 배우, 스태프와 신뢰를 구축하세요.
- 네트워크를 확장하고 행사장 직원 및 공급업체와 강력한 관계를 구축하세요.
- 기술 및 창의력을 향상시킬 수 있는 추가 교육 및 훈련에 참여하세요.
- 가능한 한 다양한 유형의 쇼에 참여하여 작품 포트폴리오를 확장하세요.
- 더 많은 선임 SM, PM, 부서장 및 팀원들의 이야기를 보고 배우세요.
- 무대 매니저 협회에 멘토 요청하기
- 더 크고 야심찬 프로젝트를 계속 진행하세요.
- 지역 이벤트, 컨퍼런스, 워크샵에 참여하세요.
- 무대 관리자 협회와 같은 전문 단체에 가입하세요.
- 이력서에 멋지게 기재할 수 있는 수상 경력 및 기타 표창을 받으세요.
웹사이트
- 배우 주식 협회
- 미국 뮤지컬 아티스트 길드
- 미국 버라이어티 아티스트 길드
- 브로드웨이 월드
- 미국 감독 길드
- 교육 연극 협회
- 극장에 들어가기
- IASTE
- 프로덕션 관리자 포럼
- SAG-AFTRA
- Stage Mag
- 무대 관리자 리소스
- 무대 관리자 협회
- 극장 커뮤니케이션 그룹
- 극장 개발 기금
- 미국 기술 연극 연구소
책
- 무대 관리 기초: 공연 예술 무대 관리자를 위한 입문서, 에밀리 로스, 조나단 알렌더-지빅 지음.
- 무대 관리자: 프로페셔널한 경험 - 새로워진 래리 파지오의 글
- 프로덕션 관리자를 위한 툴킷, 캐리 길렛과 제이 시한 저서
- 무대 매니저를 위한 툴킷: 첫 회의부터 최종 공연까지 연극 제작을 안내하는 템플릿과 커뮤니케이션 기법, 작성자: 로리 킨크먼(Laurie Kincman)
무대 매니저나 프로덕션 매니저는 생각만큼 화려하지 않습니다. 장시간에 걸쳐 매우 세밀하게 업무를 처리해야 하는 까다로운 직업입니다.
리더십 능력, 기술 노하우, 조직력을 적절히 조합한 활기찬 사람들은 이 업계에서 이름을 날릴 수 있습니다. 관련 직종에 대해 궁금한 점이 있다면 아래의 옵션을 고려해 보세요!
- 배우
- 아트 디렉터
- 방송, 음향 및 비디오 기술자
- 안무가
- 패션 디자이너
- 영화 및 비디오 편집자 및 카메라 오퍼레이터
- 그래픽 디자이너
- 사진작가
- 프로듀서 및 감독
- 특수 효과 아티스트 및 애니메이터
- 작가 및 저자